Джефф Кунс превращает банальность в культ. Он берет образы массовой культуры — надувные игрушки, цветы, банальные предметы — и возводит их в ранг монументальных, почти религиозных объектов, используя зеркальную полированную сталь как инструмент тотального соблазна.

Магнус Гджоен исследует напряженную границу между хрупкостью и агрессией, красотой и угрозой. Прошедший школу дизайна одежды и работавший с Vivienne Westwood, он привносит в свои объекты острое чувство формы и провокационную точность моды.

Ксан Падрон развивает особую традицию уличной фотографии, основанную на длительном наблюдении и сознательном исчезновении автора за кадром.
В серии Time-Lapse, начатой в 2011 году, он устанавливает камеру в фиксированной точке городского пространства и на протяжении нескольких часов фиксирует в замедленном времени поток прохожих.

В центре художественной практики Селены Бутурович — исследование взаимосвязи внутреннего мира человека и окружающей реальности.
Через абстрактную живопись, объекты и междисциплинарные проекты она обращается к темам восприятия, сознания и скрытых закономерностей, формирующих человеческий опыт.

Жан-Мишель Баския — одна из наиболее ярких и трагических фигур американского искусства XX века, центральный представитель неоэкспрессионизма 1980-х.
Его живопись представляет собой интенсивный, хаотичный сплав граффити, анатомии, музыки, политики и уличной культуры.

Кит Херинг — один из самых влиятельных художников 1980-х, создавший универсальный и демократичный визуальный язык своего времени.
Через лаконичные пиктограммы и динамичные линии он соединил энергию уличного граффити с древними символическими системами, превратив рисунок в мгновенно читаемый код.

Яёи Кусама — одна из ключевых фигур современного искусства, чья художественная практика выросла из личного опыта и превратилась в универсальный визуальный язык.

Ай Вэйвэй работает с объектами так, будто меняет сам способ их существования. Лишенные привычной функции, они становятся носителями памяти, критического взгляда и размышлений о свободе, власти и человеческом достоинстве.

Иван Вакуров — концептуальный дизайнер и художник. Форма для него никогда не существует сама по себе. Она рождается на пересечении архитектуры, материала и человеческого восприятия.